『二つの美術史--美術館と大学』

The Two Art Histories: The Museum and the University (Clark Studies in the Visual Arts)

Two Art Histories: The Museum and the Universityが届いた。1999年にクラーク・アート・ファウンデーションで開かれた研究会をもとにした本のようである。アイヴァン・ギャスケル、バーバラ・スタフォードやグリゼルダ・ポロックも書いている。目次だけ訳出しておく。
チャールズ・Ｗ・ハクソーセン編『二つの美術史--美術館と大学』

• チャールズ・Ｗ・ハクソーセン（C. W. Haxthausen）「序文」
• １，二つの美術史：さまざまな視点
  • ステファン・デュシャール（S. Deuchar）「誰の美術史？：1980年代、90年代のイギリスにおけるキュレーター、大学人、美術館観客」
  • アイヴァン・ギャスケル（Ivan Gaskell）「巨大で悪しきアートの世界（the Big Bad Art World）における寛容さとパラノイア」
  • アンドレアス・バイヤー（Andreas Beyer）「大学における実践と展覧会における実践との間に：ルネサンス研究の場合」
  • ドーン・エイズ（Dawn Ades）「ラテン・アメリカ美術における歴史（Histories）を構築する」
  • シラビル・エバート＝シファラー（Sybille Ebert-Schifferer）「美術史とそのオーディエンス：ギャップと架け橋の問題」
  • バーバラ・マリア・スタフォード（Barbara Maria Stafford）「www.display：美術史のフォーマットを複雑化する」
• ２，言説的媒体としての展覧会
  • リチャード・ケンドール（Richard Kendall）「雄弁な壁と理屈っぽい空間：ドガの後期作品を展示する」
  • マーク・ローゼンタール（Mark Rosenthal）「美術館スタイルで物語る（Telling Stories Museum Style）」
  • パトリシア・マイナルディ（Patricia Mainardi）「繰り返しと新奇性：展示が語るストーリー」
  • エックハルト・ギレン（Eckhart Gillen＝ジレン？）「ドイツ美術--国民的表現か、世界言語か？：二つの視覚的エッセイ」
  • ウィリアム・Ｈ・トゥルットナー（William H. Truettner）「積極的観賞の一事例」
• ３，印象派：大人気展（Blockbuster）と修正主義的研究
  • リチャード・Ｒ・ブレッテル（Richard R. Brettell）「殺人か、検屍か、解剖か？--美術史は芸術家をバラバラにする：エドガー・ドガとクロード・モネの場合」
  • グリゼルダ・ポロック（Griselda Pollock）「不在の歴史が遅ればせながら宣言される（A History of Absence Belatedly Addressed）：マリー・カサットとともにある／を除いた美術史」
  • ゲイリー・ティンテロウ（Ｇary Tinterow）「大人気展、美術史、公衆：『印象派の起源』の場合」
  • ジョン・ハウス（John House）「修正主義的大人気展の可能性：『風景／フランスの印象』」
  • マイケル・Ｆ・ジンマーマン（Michael Zimmermann）「苦悩の友情：ドイツにおけるフランス印象派」
• リチャード・ブリリアント（Richard Brilliant）「あとがき」

内容は未読のため、誤訳しているかもしれないけど。
特に第三部は、印象派の問題を扱っている。日本でも印象派といえば、途轍もなく人が入る訳だが、イギリスでも同じみたいで、「blockbuster」という表現でそれが分かる。美術館にとっては、ドル箱ということか。一方で、印象派を含む19世紀美術史とは、ニュー・アート・ヒストリーの震源地であった訳で、修正主義（rivisionism）という言葉が対立項としてあげられている。いわば闘争の場である訳だろう。この両面性を、どうやら第三部は扱っているようである。